目前，报考艺术院校正在如火如荼地进行，为了方便广大网友尤其是艺术考生了解艺术院校的招生和考试情况，新浪网教育频道联合，中国文联出版社特别邀请了中央美术学院招生委员会主任范迪安、中央美术学院教务处处长招生办公室主任诸迪、中央戏剧学院教授原表演系主任张仁里于3月1日16:50-18:10作客新浪谈艺术高考。以下为聊天实录。
 
　　中央美术学院2005年招生情况

　　主持人：各位新浪网友大家下午好！昨天我们邀请了中国文联出版社的领导谈了有关艺术高考的问题，在提问的网友中，有不少谈到了美术专业，为了满足大家的愿望，我们特意邀请了中央美院副校长、招生办主任范迪安教授和中央美院招生处处长诸迪先生，请允许我代表网友对我两位的到来表示感谢，请两位和网友打个招呼。

　　范迪安：很高兴到新浪来作客，回答各位网友特别是今年美术学院招生的各位问题。

　　诸迪：很高兴回答大家的各种问题。

　　主持人：范老师在美术批评界和学术界也着非常深刻的影响，也是我的偶像，可是为了满足大家迫切的心情，先请诸迪老师介绍一下中央美院今年招生的情况？

　　诸迪：中央美院作为教育部直属的高等教育学院每年的招生不做各省的招生计划，同时招生、录取的计划都成为美术学院招生的焦点，今年中央美院的招生在规模上比去年略有所增加，主要体现在设计专业、美术学专业，还有城市设计学院一个新办的专业，家居设计专业，今年比去年扩大100人左右，在考试的科目上没有做很大的调整，只是国画专业，中画专业的招生在考试的科目上做了一个调整，取消了色彩考试，增加了书法创作的考试，在录取的原则以及评分的标准上面，今年也没有做太多的调整，基本的情况是这样的。

　　网友：美院专业合格上线人数，按多少的比例来录取的？

　　诸迪：这也是有一个变化，最早美院在招生的时候，过去招生的数量比较少，考试的难度也比较大，所以过去在发专业合格证的时候，一般1：2，或者是1：2.5的比例来发放，后来随着专业的增加和报考人数的增加，逐渐做了调整，逐渐达到1：4，大部分的专业达到1：4。

　　主持人：范老师据您的了解，其他的美院招生的情况怎么样？

　　范迪安：各个美术学院或艺术院校中的美术专业，今年的报考人数比今年有比较大幅度的增长，这是个新的一个现象。到目前为止当然我还没有得到各兄弟院校的报考者的统计数字，因为这两天都在招生和考试过程中，报名和考试的过程中，但是根据到目前为止各省所报的艺术类占也考生的情况和兄弟院校预估的情况肯定是比去年还要增加，当然去年已经是一个历史新高了，看起来今年报考美术类的人员还会再创一个新高。

　　网友：咱们今年有什么新的招生特点？据我知道文化课提高了40分，其他还有比往年有一些进步和改进的对文化课的要求吗？

　　诸迪：现在还没有定提高40分。

　　范迪安：去年的文化课比往年有所提高，今年会不会提高呢，要看今年整个高考的情况，确定文化课的分数线第一个依据是每年高考的情况，高考会有一个总的今年考试的难易程度和考生总的水平，这是第一个因素。

　　第二个，我们中央美术学院还是希望有比较全面素质的学生能够成为我们的弟子，当然这几年也看到我们的文化分数线在不断的提高，当然不断的提高也不等于会很跨越式的提高，所以这一点我想考生用不着特别的为此觉得担心或者因此觉得害怕。

　　诸迪：去年是比前年有所提高，但是是建立在整个大家的文化基础都有提高的基础上，第一我们有明确的取向，也就是说我们通过文化线的提高的标准引导考生重视文化素质，不仅仅是专业的学习，要重视文化素质，这个方向是既定的，也是中央美术学院这几年一直坚持的。大概在四五年以前，美术学院分数线的提高，跟其他的兄弟院校比一直是高得多的，这两年大家整个文化水平的提高，现在的录取分数线普遍都提高了，美院坚持了这个导向，做这个改变，也是对中等美术教育的引导起到了作用。

　　但是另一方面我们在操作上是非常慎重的，主要是根据每年最后入围学生的一个文化成绩的一个基本的测算来达到我们最后录取的一个标准，所以这点上，我们很少提前公布我们要提高40分，50分，这是不现实的，也是不可操作的，有的学校可能会提前来说这个事，但是我们还是会实事求是来做这个工作。

 　 学美术是否有前途？

　　网友：我想了解一下美术，不知道可以选什么专业？越来越多的老师说学美术没有前途，范老师您就这个问题跟大家谈谈？

　　范迪安：既然有这么多年轻人报考美术，当然首先都是奔着前途去的，但是我们确实要比较冷静地又比较有前瞻性的一起来思考这个美术在我们这个社会发展中的位置和学美术的前途有哪些前景。

　　我是这样想的，首先学美术确实是一种很好的高考选择，因为在各个类别的大学里面，学美术这个专业既是一种专门的技能，同时也包括了全面的艺术和文化修养的学习。所以通过学习美术，能够实现年轻人来用艺术这种方式表达感情，这样一种愿望，同时学美术也是学到了一技之长，能够为今天非常丰富的社会需求来做出自己的这种贡献。

　　应该说我们国家社会发展非常快，大到城市的这种变化，到建筑的这种更新，然后到我们日常的各种各方面的生活需求里面，有关于艺术的需求已经增长的非常快了。所以学美术他能够在社会上找到自己的位置，能够通过走职业艺术家的道路能够成才，这都是很好的。我估计按照我们中国发展的这种速度，这种幅度，美术仍然是一个非常朝阳式的专业，我是非常高兴有非常多的人来报考美术类的院校，当然另外一方面也要看到，进入美术院校这个门槛还是比较高的，相比起这么多的报考者来说，各个院校加起来的招生总量还是非常微小的，基数大了，招生规模还是不能满足这么大的要求，这就要求考生真正要做好充分的准备，真正在确立了自己的高考理想的时候，要对自己的兴趣爱好，知识的准备，包括自己的某些方面的素质，甚至包括其它的知识条件都做一个综合的考虑。这样的话既然选择了志向又有一定的条件支持，再经过努力就能够比较快的接近理想。

    中央美术学院专业介绍

　　网友：咱们中央美术学院开设了书法专业，请老师介绍一下书法专业？

　　诸迪：其实说中央美术学院开设书法专业不确切，书法专业一直是存在的，但是把它作为专业的培养去年做的调整，当然这个说法书法和国画都是中国的国粹，中央美院作为国家级的院校有责任对传统的传承和发展做出贡献，所以这个书法专业的确立也是为国家文化的发展作出我们自己的努力。当然书法专业的考试还有自己的专业性，大家都看到了，我们有书法创作，篆刻创作和书法史论的考试，从去年开始，专业的考试已经跟其他的专业考试的科目有所区分了，主要是希望吸收选拔一些有书法爱好，同时有一定的书法基础，有一定的文化背景的，文化素养的准备的一些考生来进行一些培养，来弘扬我们这个专业。

　　范迪安：我们书法专业去年开始等于是单独设立考试科目，招生的效果很不错，来报考的都有相当的基础，既能写出两种到三种书体，又能够在篆刻上掌握一定的基本功，有的篆刻最后的作品很有水平，书法考试就是要拿出古诗，考题通常是用古诗，古代的诗词来作为题目，他们来进行现场的书写。篆刻也是出一些我们讲的成语或者说古代的一些知识跟文化有关的一些名句，作为篆刻的内容，当场参加这个篆刻的考试，最后进行评选。

　　网友：美术史的专业不用考艺术特长？不用考有关绘画的基本功底是这样吗？

　　范迪安：是这样的。现在也不叫是美术史的专业了，是人文学院，中央美院有一个人文学院，上面包括了美术历史和理论，也包括了艺术管理、文化遗产的研究，美术教育还没有到，就是研究这几个专业，这几个专业我们主要想从文科的学生中来吸收，当然有的是报了其他的专业的也可以来报考人文学院的这个专业。

　　诸迪：我再补充一下，美术学专业的招生也是有过变化，也是一个在探索，也是在寻找一种比较好的考试的方式，前几年因为有一个矛盾，我们一加试专业课以后，文化课的成绩普遍的下降，但是这个专业又需要很好的素养，同时又需要很强的艺术的素养，我们就做了一个尝试，把文化素质的提高作为主要的任务，连续几年没有加试专业，你报名我们就准许你参加考试，按照文化的排队来录取，但是从去年开始做了一个好的调整，我们还是希望考生能够有先天的，或者说先前的兴趣今年的考试要求考生先提交一部分的材料，包括你美术赏析的文章，或者说平时的绘画作品的图片，作为一个专业的审查。当然不来面试，审查通过了我们还会给你提供文化课的准考证，我们当然希望两方面都好，这当然跟生源的结构有关系，但是也在调整，目标当然是两方面。

　　范迪安：你想学美术的历史和理论，当然要懂得一些美术是最好的，所以考生有相当的美术鉴赏能力，甚至有一定的动手绘画，书法的这种实践能力，对他今后来研究美术历史和理论是很有好处的，所以我们既是一个很独立的美术学专业但是又像其他专业一样能够敞开口子，使这里面的人才更加有本事。

　　诸迪：今天范老师还提醒我，今年的美术学专业，除了刚才讲的主体招生，我们还允许报造型和建筑也来报，他艺术过关，可以来选择这个，也希望吸收这一批学生来改变我们现在的生源结构。

　　范迪安：可以说这就是中央美院尽可能面向考生一种独特的录取方式，考一次可以兼报几个志愿，但是考试只参加一次，这就为考生着想了，考生只需要参加一次考试，但是他获得了几次选择的选拔的机会。不要说我每报一个专业都要参加一次考试，所以这就是体现我们这几年尽可能的用一种综合的方式来最终选择不同类别的考生，我想这是不是可以说是中央美术学院招生的一个特色，其他院校还不见得都这么做，我们想这么做就是使得考生既然有志于来投奔中央美术学院，我们就要尽可能使他的真才实学能够得到实现。

　　主持人：这样考生有更多的机会，对学校来讲，可以再增加一次选择的机会，避免埋没人才。

　　网友：中央美术学院有哪些艺术类的专业呢？

　　主持人：咱们不谈这个了，就谈中央美术学院下属的专业，哪个专业就业的比例要高一些呢？

　　范迪安：是这样的，无论是中央美术学院，还是各种专业的大学也好，这些年在自己的教学上都做了两方面的调整，一方面的调整是根据我们社会发展的需要建立新的学科，这样就跟新学科和老学科就会形成一种新的叫做学科结构的东西，这是一方面。我们社会在发展，特别像中央美术学院作为国家的美术学院，或者说代表国家美术教育水平的美术学院，我们是很慎重，但是又是很积极的来建设新的学科，形成一个非常科学的学科的这样一个结构，或者叫做体系。

　　另一方面我们也要充分考虑，设了这些学科，是不是能够使考生更加欢迎，考生进来之后，通过学习之后今后是不是能够更好的就业，这些对于学院来说都是一个很科学的论证过程，也是一个很科学的实施的过程，到目前为止中央美术学院就形成了一个可以称之为面向21世纪的学科结构，我们这里面有造型学科的不同的专业，有设计，有建筑，有历史人文，这一些都是在今天的社会中需要的人才类型，所以总体来讲，我们美术学院目前设置的各个学科，不论是老的，还是新的都有它的就业的这种优厚的可能性，都是能够提供学生就业的基础知识和基本技能的。

　　当然各个专业既然叫做不同专业，又有不同的就业机会，或者说就业的这种契机会有所不同。这几年来看的话，我们国家设计类的专业就业程度就比较高，那么我们的建筑专业今后也会有很好的发展，这些年我们的整个的文化生活丰富了，来学艺术历史，学艺术管理的这些学生走出校门之后，也很快被我们的电视台，艺术的报刊，各种文化机构，比如说博物馆，美术馆，画廊也都需要这方面的人才，就包括新浪网也需要学美术的人才，网页的设计，节目的编排，包括摄影等等这些都跟美术相关，应该说进了美术学院都能够学到就业的本事。

    美术专业就业问题

　　主持人：看来美术专业就业的问题大家都非常的关心。

　　网友：美院的就业推荐机制是如何的？
 
　　范迪安：是的，因为大学生毕业之后的就业问题是从中央到各级政府，再到各个高等院校都高度重视，关心和想方设法创造条件的一件大事。可以说就业问题已经上升到政策性问题。作为大学，首先是学校有这种意识，有这种责任，要把就业当做我们的教学工作，我们学生培养的管理的各方面工作的一个有机部分，就是我们在学生一进到学校的第一天起，我们就已经把他今后就业的前景作为学校整个教学的一个要考虑的因素。所以我讲这些话的意思就是就业问题是学校非常重视的，具体这些年我们也采取了一些措施，首先是我们教学的内容要充分考虑到学生就业的需要，我们教给他的知识、能力各方面为他学习所创造的条件要为他今后就业着想，这是一个。

　　第二个，刚才讲了有什么机制，当然这里面在中央美术学院一个非常重要的机制，就是学生在学期间有很多社会实践的机会，比如说搞设计的到了高年级，他们就和很多的设计公司进行联系，他们在校的时候就学了很多的设计的实战的能力，建筑的到了高年级，他们到建筑研究院，甚至到这种建筑单位去进行实习，哪怕是学理论的，他们也到博物馆到文化机构去学习，在这个过程，学校也好，各个分院和各个系，包括毕业生的导师也好，都在努力为学生的就业，牵线搭桥，使得他们能够毕业后比较快的找到工作，这是第二方面，就是通过社会实践这个环节为学生的就业打造一些桥梁。

　　还有一个就是我们每一年都采取走出去，请进来的办法，推荐我们的人才。所谓走出去就是参加北京市或者说全国的一些大学生人才的招聘会，要把广告做到外面去。请进来就是我们在校园里面还搞人才招聘会，一些特别需求的单位可以到校园里面更好的来选择人才。所以学校和社会之间在就业这个问题上是保持了通畅的联系的，当然了这方面工作还有许多难度，所以我们要想方设法为我们的学生铺垫就业的桥梁，寻找就业的机会。

　　当然中央美术学院相比起来，我们的学生，因为他整个的水平比较高，所以他走向社会，也能够包括自主创业，包括自己去寻求职业，这方面都还开展得不错，这是一件有挑战性的工作，也是一个大学教育面临的问题，所以要想方设法不断的来推进。

　  中央美院名师纵览

　　网友：中央美术学院的各个专业的名师都有哪些呢？

　　范迪安：这个也不难回答，而且很高兴的有机会向提问题的网友来做一些介绍。中央美术学院，我想所以会在广大考生也包括社会各界的人士心目中有很好的声望，就是因为它是一所我们国家的美术名校。首先它的历史在中国的美术教育中是最悠久的，1918年，我们国家第一所美术教育的公立的学府，就是中央美术学院的前身，从那个时期开始，一直发展到今天，中央美术学院已经走过了80多年的历程了，80多年也就是穿越了一整个20世纪走向了21世纪，所以美术学院的学术传统和艺术传统是非常深厚的，可以说几代人里面出了非常多名师，名家，或者说代表了中国美术水平的大艺术家和大教育家。

　　当然在老一辈那里，像徐悲鸿、古元、江丰等一大批名家，也有像齐白石、李可染、蒋兆和、叶浅予各个专业都有名家，到目前为止我们就在没有退休的就在教学第一线的还有许多油画，中国画，版画、雕塑，设计、建筑各个艺术专业都有一大批名师这就举不胜举了。比如说我举举油画，在我们的油画系担任导师，甚至在本科中走向讲台的，有靳尚谊先生，有詹建俊、朱乃正等等一大批都是油画界的专家，在中国画系有郭怡琮、张立晨等等，各个专业都有，真正大家要了解细致一点的话，可以看看我们美术学院的介绍，了解了解中国美术的队伍，就会发现，中央美术学院可以说是名师辈出。

　　主持人：我想大家可能还有很多的问题要问两位老师，希望以后有专门的机会我们再把两位老师约过来继续交流这方面的问题。现在请两位对即将报考中央美术学院的一些学生也好，或者说有这个理想，但是还没有到这个年龄的人说一些您的建议，或者说您的希望？

　　诸迪：作为学校我们是负责教学的管理和招生工作的部门，当然我们很希望，也很欢迎全国有志于从事美术学习和以后美术工作的这些考生们，能够报考美院，美院的大门为他们敞开。

　　主持人：谢谢，谢谢两位的到来，关于美术专业的咨询就到这里，非常感谢两位的到来。

　　诸迪：谢谢。

　　范迪安：谢谢。

　  中央戏剧学院报考要求、考试内容

　　主持人：大家好，现在在嘉宾席就座的是中央戏剧学院原表演系主任，著名教授张仁里教授，张教授跟大家打个招呼。

　　张仁里：大家好。

　　主持人：张老师在表演界的声望很高，而且培养了很多的学生，尽管您的年龄已经很高了，但是还为中国表演事业做贡献，我非常感动。

　　网友：我非常喜欢表演，我想了解一下，参加艺术考试，参加中央戏剧学院表演系的艺术考试都考哪些问题，有哪些具体的要求？初中可不可以考？

　　张仁里：初中不行，因为中央戏剧学院没有设置，只有高职和大学本科两个设置，初中学历的学生不要着急，把文化学好了，到高中毕业的时候再来考戏剧学院。另外一个演员很需要一定的文化，假如没有一定的文化，很难理解剧本，理解角色，因此有了一定文化以后才可能进一步深造，所以希望年轻的同学不要急，还是在高中里面很好的学学文化，到了高中毕业再来考戏剧学院。

　　戏剧学院考试有这么几个内容，一个是朗诵，一个是表演，还有一个是声乐，还有一个形体，主要是这四个部分，当然有一个口试，口试我们一会再讲，还有一个叫才艺展示，但是主要的是表演、朗诵、声乐、形体，这是最主要的。

　　那么表演主要是由老师即兴出题，即兴出题一个是可以符合学校在考察学生时候的一些要求，因为我们很多考生有的将近表演专业的一些专家，或者一些团体，有的几乎没有什么，不可能都能够有专家的指导，有专业人员的指导。因此这样的话，可能事先要有准备的话，可能会产生某种不平衡，有的人水平就比较高，有的人就可能不知所措怎么准备，没有显现出来他在这方面的才能，一般考试老师统一出题，使得所有的考生在同一个起跑线上来观察他们的才华。

　　朗诵一方面要看你语言的能力，比如说口齿是不是纯正，有没有口音，地方口音是不是重，假如地方口音很重，而在四年当中我们很难纠正过来，这会影响考生的学习成绩，因为有些地方的口音比较难改正的，希望要考戏剧学院的考生应该学会普通话，这是一个当演员的基本的条件。

　　另外要在朗诵当中看你对内容的理解，对内容的感受，你对于内容理解之后的某些节奏，某些重音，某些语言色彩的处理，都可以看出来我们的考生对于表演艺术的，尤其是内部素质方面的一些反映。

　　那么声音，当然影视上因为有一些现代化的条件了，但是演员也需要上舞台，同时，即便是用影视上能够配音，有话筒，处理，有这么些有利的现代化的条件，但是一定的声音条件还是需要的，很多影视可能是实地录音，实拍，实录，这样的话，假如声音要是很粗糙，不好听也是不好的。

　　再一个音乐方面的修养，反过来会对演员创造人物这方面节奏和韵律的帮助，也要看看学生在音乐方面的修养。

　　形体更鲜明的了，演员要用自己的身体来创造人物，因此演员形体的可塑性，柔软度都是我们要考察的内容。至于你才艺的展示是普遍看看会不会别的东西，比如说我会魔术，我会钢琴，我会这个乐器那个乐器，这些都对演员成长有帮助，但是主要作为一种了解，并不是说你们会的越多，我一定会录取，录取还是要看综合来评价一个学生，才艺展示和口试都放在考试的后期，基本上对学生一部分要录取的学生有所了解，或者有可能录取的学生有所了解之后，深一步了解的时候采取的考察的一些内容，因此口试主要的是要了解学生比如说他对生活的理解，他对某些文化作品的阅读的情况，他对文学作品的评价，甚至也看到一些影视作品，他喜欢哪一些，不喜欢哪一些里面来鉴别他审美的情趣，这些当然要作为一个参考的系数进入他的成绩，但是不会仅仅因为你读书读的多就会录取，毕竟是表演系的学生，还要看创造方面的能力。

　　主持人：您刚才讲应该讲一试二试三试中间注意的问题都已经涉及到了。

　　中戏、北影表演系在录取上的特点

　　网友：中央戏剧学院和北京电影学院的表演系在录取上面有什么特点？

　　张仁里：应该说大原则上没有什么区别，表演大的原则，主要的原理是一致的。实际上电影学院很多的老师，有的也是戏剧学院毕业的，和戏剧学院的关系很密切，戏剧学院很多的老师有的也上过电影，上过电视，尽管影视在表演上，在某些范围之内还是有所不同，但是这个不同不是原则性的，那么可能电影学院的老师因为长期工作在影视战线，所以他们对于镜头这方面要比戏剧学院的老师要敏感，因此在镜头上的真实感这方面可能在要求上会更加严格，戏剧学院的老师对学生的表演的真实感也是要求的很严格的，因为舞台上尽管和观众有一定的距离，但是舞台上真正好的艺术也应该要很真实的打动观众的心。

　　而且特别现在我们这个小剧场的戏，原来就和观众接近，因此小剧场的表演越来越趋向于戏剧化，小剧场的表演慢慢在很多方面和影视的表演在接近当中，当然不可能接近像影视一样，可以有两个眼睛的特写，但是在原则要求上都比较一致，戏剧学院原来培养也附带着培养，主要的培养舞台的演员，因此在这方面考虑舞台多一点。慢慢戏剧学院培养舞台演员了，所以戏剧学院也向影视表演方面来学习来要求，电影学院的学生现在有不少分到戏剧去了，舞台和表演上在慢慢的融合，我们的很多舞台的演员像濮存昕和徐帆活跃在舞台上也活跃在影视上，有些电影演员也在舞台上获得了很好的声誉，慢慢这两个学校在表演上区别越来越不鲜明。

　　主持人：在人艺小剧场看戏的时候有这种感觉，站的位置很接近于站机位。

　　张仁里：对。

　  中戏2005年招生特点

　　网友：咱们在招生上面有什么变化，和往年相比有什么改革？

　　张仁里：这一个阶段的招生我们觉得大的方向不会有变化，过去我们招生的考生没有这么多，没有这么多，相对压力就少，招生上考的可能充裕一些，现在考生越来越多，今年据说有千，甚至于还要冒，这样的话，对老师的压力比较大，因此在招生考试上，可能要稍微比以前要节奏要快，要紧一些。所以现在你看初试完了以后立即就要复试，5号就要开学，都在抢排演场，假如不结束很难改成教室。但是我们学校还是很注意，虽然考生多，但是并没有因为考生多考的很粗糙，在第三天考试的时候，把考生拉了三天，把声音的考察，形体的考察和表演的考察以及口试分开，没有这么一锅汇，使得考试拼一下子把考试结束了，就把考生的时间充裕一些，毕竟是复试了。

　　我想初试5千人，十个考场最多考1千人，不能再多，5千人要考满起码5天，足足实实5天，到了最后一次复试的时候，就不必那样赶，这也使得考生更细腻一些，更深入了解一些，实际上考生把自己最宝贵的选择权，20来岁的选择，我到底选哪门职业，能不能当演员，我就考别的了，能当演员我就把这辈子扑到这上来了，我们不能说打个盹说行还是不行，因此我觉得这些安排考生是可以的，假如条件允许还是要细一些，尽量帮助考生做好参谋，你看起来当演员对你并没有更大的好处，你可以搞别的，你可以当演员，但你今后尽量以后要好好用功，这样的话反而对考生有利。所以现在的考试和以前也在逐步的变化当中，但是变化是不是很明显，是不是在考生感觉到确实感觉到有利，这个要考生来评价了。

　　主持人：跟其他的专业相比，表演专业的投资相对少一些，但是我觉得也未必少，我有一个朋友想报考戏剧学院的戏剧文学专业，他就不太了解这个专业考哪些课，有没有什么比较特殊的要求呢？

　　张仁里：因为我是表演系的，要回答戏剧文学的话得戏剧文学的老师来回答更准确，我是从表演的角度了解的戏剧文学，戏剧文学很重要是文学和文化方面的修养，戏剧文学培养的是一种是文学的评论，一种是创作，剧本的创作，也包括影视剧的创作，这个没有一定文化程度是不行的，假如说评论，评论要不高于创作，很难指出创作当中的问题，所以我觉得考戏剧文学的同学一定要有比较扎实的文化的底子。

　　另外一个当然为了有一个扎实的文化底子，当然要多读书，所以戏剧文学系的考试肯定会有一种一个是普通的文化艺术的知识，知识面要有一定的宽度，也不是宽得无边，一定的宽度，没有这个宽度要进来学习是很吃力的。另外一个就是你还要有一定的写作能力，无论是理论的评论，评述，无论是剧本的创作，你没有写作的能力，一句话都写不通顺，文章都写不通顺，这个很难完成你的这个工作，那么肯定在考试当中还要考察你对于一些作品的评论，评价，以往出一些题目，对某个剧本，某一些剧本当中某一些人物你的评论，你的看法，或者说看一部作品，再对这部作品的评论都有可能拿来考察学生这种评论审美的能力。

　　大体上戏剧文学考试是这儿一些内容，这在文化要求上比表演系和其它系要高，比如说表演系文化考试，高考的文化考试，假如说是250分到300分，甚至是250分左右，戏剧文学系绝对要比这个高，相当于一些重点学校的比较低的录取分数线。所以考戏剧文学系要有一定的相当的文化。另外考戏剧文学还要交一些事先有一些什么作品，发表过的，或者说写的作品自己觉得好的，交给老师看一看，这不像表演系的学生当场看，他一定要了解你入学之前的文化修养，艺术修养到底有多高，了解透了进来以后好教学。详细的还希望到我们的戏剧文学系老师那么请教一下，可能更具体。

　  中戏如何保证考试公平

　　主持人：现在考试的保密，应该讲在历年都是考生特别关注的，因为涉及到公开、公平、公正的一系列问题，但是就今年来讲，中央戏剧学院都采取了哪些措施保证考试可以公平进行？
 
　　张仁里：戏剧学院的考试很难，我说很难，我不能说在艺术学院里头没有个别人做了不好的事情的，现在这个形势之下，有个别人一个苍蝇坏一锅汤的不是没有，但是戏剧学院考试很难一个人说了算，因为考试的时候，这个考生要经过的老师绝不可能是一个，起码四个，这是说的很少很少的，起码四个，比如说表演老师，必须表演老师认可，比如说台词老师，比如说声乐老师，形体老师，至少这四个，何况表演老师绝对不是一个，参加考试的表演老师，十个考场起码有十个表演老师，甚至有十几个，一个考场有几个。我们的台词老师很多是表演系毕业的，也懂得表演的一些演得好，还是演得不好的，有这个鉴别的能力。

　　所以要是在这个上，比如说我考试，就想要这个学生，一个大家都看了这个学生，这个学生的外部条件怎么样，大家看的清清楚楚的，这个考生内部素质怎么样，大家也看的清清楚楚的，明明这个考生不合适，你说我非要他，你得说出你说服别人的道理来，为什么他就比他好，为什么他就比他强，明明你演的没有濮存昕好，你说比他演得好，你得说出道理来，否则其他的老师会对你这种非艺术性的意见提出质疑。

　　当然我们校有领导来参加这次考试，我也听到很多的考生反映，我也认识很多的考生，凡是考生跟我，我没有考上，我被别人顶上，我觉得这个很普遍，一不能怪这个考生，因为我们艺术教育界里面，只要有一个人，或者有一件事情你做得不好，肯定别人会有联想，难道这个地方没有吗，那个地方没有吗，因此我觉得重要的在我们自身，做得非常好，那么不可能有人会有这样的想法、怀疑，有这样的想法，有这样的怀疑除了一个大背景上有种种的腐败现象之外，确实我们艺术院校的教育，或者说其他学校的教育我们还有缺陷，还有不足需要改进的。

　　但是也确有误解，我觉得有误解，误解在哪里呢？我是感觉到，为考生想一想，确实有一种失落的感觉，5千人考试，就在几天之内必须淘汰三四千，这是很残忍的，有的时候感觉是很残酷的，可是不这样做也不行，你想戏剧学院这么小，几乎把排演场几乎拿出来，而且是几乎所有的排演场的老师都动员出来参加考试，教务处等等的老师全部动员起来参加考试，而且每天老师工作到一两点钟，把当天考试的内容，哪些考生进行复试，哪些考生不能参加复试，档案要分开，名字要留出来，一遍一遍对，准考证怕一个号码错了，就是另外一个人。

　　有的时候我们教务处很辛苦，对一夜，你连考两天就晕了，容易混，当天必须趁脑子清醒，你反复看要哪几位，当场有老师讨论，我觉得这个学生可以，你觉得不可以，为什么？比如说他形体不错，表演不够，是不是可以复试看看，我要说服他，这个考生就进来了，或者说那个老师觉得不行了，一百个人已经留了60个了，再这么留不得了，这样的考试看起来进入20也很困难，理由上讲出来，那个怎么样，那个表演怎么样，这样的话必须刷掉多少的学生，这样一来，光是考试的老师，一般到十点来钟考试完，要搞到12点钟，教到教务处老师，教务处老师统计，他要到三四点钟结束。连续5天，不这样的话，整个学校的工作就被拖住了，因为马上要开学。

　　但是对于考生来讲，因为我有的时候在中专里面讲一些课，确实觉得一下子下来了，没有希望了，使得这些考生有一种联想，本来我在学校里面表演还不错的，自己感觉还不错的，或者说有的专家认为我还可以，怎么连一点余地都没有了，这么残忍一试就刷下来了。

　　主持人：大环境和小环境要求可能也不一样。

　　张仁里：所以希望考生理解和谅解这一点。

    艺术高考最基本的要求

　　主持人：在您看来这样大考生的数量，对于考生来讲，您能谈一些简单的要求吗？不用面对老师，不用来北京，不用参加面试就可以清楚自己可不可以，不用来撞运气的，比较粗浅的，或者说学生可以直观的了解的要求？
 
　　张仁里：考试的要求我写过一遍文章，在艺术院校招生宝典上发表了，关于朗诵，关于表演，关于声乐和形体的考试那些要求基本上都说了，朗诵和表演说的比较详细一点，详细的可以看那篇文章。

　　考生不到北京来，假如那篇文章里面谈到考生有不明白的，可以写信给我，我们可以尽量的，我力所能及的，使得考生们不要去更多的尝试一种冒险式的，一下子来考了，一下子又没考上，心里面很难过，事先准备也不足，我觉得准备好是主要的，这是一个，选好题材，我专门写了，有的考生不懂这个，材料写的不对，比如说这篇材料男孩子选比较好，女孩子选了，这篇材料成熟的演员不一定演得好，他演了，你很年轻怎么理解这个材料，感受不到内容的材料不要选它，选材很重要。这个戏合适你，中学生你演《雷雨》很难，那个心理中学生怎么理解，但是她要演潇洒女孩，一批中学生的生活，他就很得心应手。选取朗诵材料也是这样的，有的材料你选合适，有的不合适，我们有的学生选了古诗词，比如说毛主席的诗词，不是很好念的。

　　主持人：不是很容易驾驭的。

　　张仁里：那个气振山河的东西，中学生古文都没弄透，所以他一弄不能展现你的才华，有利于展现你的才华，这点在当地要能够找到一些这方面的老师，指导一下，才能够不走弯路。小品做练习，我们一般叫考生做练习，要知道它的原理，很生活，不要做作，有的考生批评让老师看见我，所以就经常来一点比较夸张的东西，着火了，有人跳河了，这样很难演，所以不仅自己没有演好，而且带旁边的考生也不知所措，你说着火了，救不救火，一救火就下去了，考试还考不考，如果不救道德上过不去，如果有的时候为了这个不是着火就把这个搞乱了，其实老师出的题很一般，不必要你去来一个惊险的东西，你按照生活这样做，自然的这样做就很好，其实只要老师出题就很难演，因为它是假的，老师要拿一个凳子往那儿一放，电扇很热，要吹电扇，这不是电扇。这是炉子很冷，以假当真很难的，我们考的是基础的东西，演员本质的东西不必要要死要活的。唱歌也是，声音达不到就必要拼命去吼。

　　主持人：张老师提到那本书就是我们出版的，艺术专业高考宝典，今年还会修订，我想既然张老师刚才推荐了，我们也希望广大考生能够继续从这本书里面得到更多的教育。

　　张仁里：哪些地方考什么，觉得我们写的还不解渴的，把意见告诉我们。

　　主持人：我们正进一步改进，而且会扩大规模，表演会单独做卷，一些专业都会收进来，今天非常感谢张老师来到现场，张老师年事已高，我们体谅他一下，就把时间控制一下，谢谢张老师。